Program leírás

A Liszt Ferenctől induló magyar zongoristaiskola legendás zongoraművészeket ajándékozott a világ hangversenytermeinek: Anda Géza, Bartók Béla, Cziffra György, Dohnányi Ernő, Fischer Annie, Kilényi Edward, Ungár Imre és társaik nevét és hangfelvételeit a mai napig ismerik és tisztelettel emlegetik. Ha a Liszt-iskola titkát kutatjuk, felfigyelhetünk arra, hogy e zongoraművészek a magas színvonalú gyakorlati mellett kiváló elméleti képzést is kaptak, s tanáraik rendszerint zeneszerzők is voltak. A Cziffra Fesztivál és a Liszt Ferenc Emlékmúzeum és Kutatóközpont tablókiállítása e zongoristaiskola történetét vázolja fel a kezdetektől – Liszt Ferenc Zeneakadémiájától – az 1950-es évekig. A fontosabb tanár- és művészegyéniségek mellett bemutatja a 150 éves Zeneakadémia korai évtizedeinek zongoraoktatását, azt a miliőt, amely számos később világhírűvé vált zongoraművész karrierjének indulását tette lehetővé.

(A Cziffra Fesztivál és a Liszt Ferenc Emlékmúzeum és Kutatóközpont közös szervezésű eseménye)

A kiállítás megtekinthető: 2026. február 20. – június 30. között

Kiállításmegnyitó: 2026. február 20. (péntek), 18.00 óra

A Cziffra Fesztivál támogatói: Miniszterelnökség, Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt.

Program leírás

Ha Isten szereti egy teremtményét, megmutatja neki a legnagyobb boldogságot és a legnagyobb nyomorúságot – vallja Thornton Wilder A teremtés nyolcadik napja című regényében. A világhírű magyar zongoravirtuóz, Cziffra György (1921–1994) életében nélkülözés és bőség, üldöztetés és ünneplés egyaránt akadt. Ezt a regénybe illő pályát tárja elénk a Cziffra Fesztivál tablókiállítása.

A cigányzenész családból származó fiatalembert Dohnányi Ernő segíti bejutni – nyolcévesen! – a Zeneakadémiára, ahol rajta kívül Weiner Leó, Ferenczy György és Keéri-Szántó Imre tanítja. Besorozzák, harcol a II. világháborúban, szovjet fogságba esik, megszökik, hazatér és 1945 után a budapesti éjszaka bárjaiban zongorázik megélhetéséért. 1950-ben megpróbál külföldre menekülni, de elfogják, és feleségével együtt bebörtönözik. Csak 1956-ban emigrálhat Nyugatra, hogy Franciaországban új életet kezdve végre elindulhasson a megérdemelt világhír felé. A balsors azonban még az ünnepelt világsztár életébe is beleszól, mikor karmester fia, ifj. Cziffra György harminckilenc évesen, 1981-ben egy lakástűzben életét veszti.

A tablókiállítás bemutatja a művész életútját, a pályakép fejezeteihez társítva az újsághíreket, kritikákat – az objektív tényekhez az értékelések szubjektív kommentárjait. Anekdotákat olvashatunk Cziffra rajongójáról, a híres futballista Puskás Ferencről, aki lokálból lokálba követte a művészt a pesti éjszakában, hogy hallhassa játékát, és a költő Határ Győzőtől, aki Cziffra híres rabkoncertjére emlékezik. Az életmű utóéletét is felvillantja a Cziffra Alapítvány története, Balázs János magyar zongoraművész munkássága, a 10 éves jubileumát ünneplő Cziffra Fesztivál számos dokumentuma és Eötvös Péter Cziffra Psodia című darabja.

A kiállítás díjtalanul látogatható.

A Cziffra Fesztivál és a Miskolci Egyetem közös szervezésű eseménye.

Támogató: Miniszterelnökség, Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt.

Program leírás

Kurátor: Nagy T. Katalin művészettörténész

A Cziffra Fesztivál keretében megrendezett „Szinergia II.” című kiállítás folytatása a 2025-ben megrendezett nagysikerű csoportos tárlatnak. Most egy újabb válogatást tekinthetnek meg az érdeklődők olyan kortárs alkotásokból, melyek a képzőművészet és a hangok, a zene világa közötti együttműködést és átjárást reprezentálják. A néző részese lehet a hangok, a zajok születésének, egy-egy audiovizuális kalandnak.

A képzőművészet és a zene közötti kapcsolat a fesztiválon gyakran kerül fókuszba, hiszen a két művészeti ág évezredek óta szorosan összefonódik, egymást inspirálva és kiegészítve. A két műfaj eszköztárában sok a közös vonás; a ritmus, a szimmetria / aszimmetria, a dinamika, a tónusok, az árnyalatok, a kontrasztok, ezért is tudnak egymásra ráhangolódni. Hosszú a sora a hangszerábrázolásoknak, a zenei témájú festményeknek és szobroknak, a hangzó műveknek, a hangadó szerkezeteknek, a hanginstallációknak, az interaktív műveknek. A kiállításon a hazai művészek mellett külföldi művészek is bemutatnak egy-egy „hangos” alkotást. 

Kiállításmegnyitó: 2026. február 18. (szerda) 18:00

A kiállítást megnyitja: Nagy T. Katalin művészettörténész

Zenés tárlatvezetés: 2026. február 21. (szombat) 16:00

Finisszázs: 2026. március 19. (csütörtök) 18:00

Helyszín: Hegyvidék Galéria, 1126 Budapest, Királyhágó tér 10.

A tárlat ingyenesen megtekinthető 2026. február 19-től március 19-ig, keddtől péntekig 10:00–18:00, szombaton 10:00–14:00 között.

A Cziffra Fesztivál és a Hegyvidék Galéria közös szervezésű eseménye.

A Cziffra Fesztivál támogatói: Miniszterelnökség, Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt.

Program leírás

A jubileumi Cziffra Fesztivál, a MOM Kulturális Központ és a Youngart Galéria együttműködésében Horváth Éva Mónika „Hevület” című kiállítását mutatják be 2025. február 13. és március 3. között.  A művésznő képzőművészeti pályáját végig kíséri a muzikalitás és a zenéhez fűződő mély, bensőséges viszony. A most bemutatott két festménysorozat, melyek címe „Hiányértékek” és „Törékeny egyensúly”, a szimbolizmus és az absztrakció határán egyensúlyozva kínálnak lehetőséget a nézőnek társadalmi, a létélményt és az emberi viselkedést érintő fenomének önálló interpretációjára. A kompozíciók lételeme a transzformáció. Kozmikus igazságkeresés egy hullámzó eleven tömegben, mely ritmusra lépked a fény és sötétség prizmáján.

 „Aki művészettel foglalkozik egyik lábával mindig a múltban ver gyökeret, másik lábával a jelent tapossa, míg tekintete a jövőbe lép”– vallja Horváth Éva Mónika. 

A kiállítás kurátora: Rözge Koppány, művészettörténész.

Kiállításmegnyitó: 2025. február 16. (vasárnap), 17.00 óra – MOMkult, Reich Károly Galéria

Közreműködik: Erdei Gellért Péter (népi furulya), Babcsán Bence (kontratambura) – a Kroó György Zeneiskola növendéke és tanára, Buzás Attila (tamburabőgő) m.v.

A megnyitó látogatása díjtalan, de regisztrációhoz kötött, regisztrálni a protokoll@cziffrafesztival.hu e-mail címen lehet. A kiállítás díjtalanul megtekinthető a MOMkult nyitvatartási idejében a megnyitót követően március 3-ig.

Támogató: Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt, Miniszterelnökség

Program leírás

Kurátor: Nagy T. Katalin művészettörténész

Közreműködik: Oláh Krisztián zongoraművész, zeneszerző

A képzőművészet és a zene közötti kapcsolat nagy múltra tekint vissza. Hosszú a sora a zenei témájú festményeknek és szobroknak, a hangzó műveknek, a hanginstallációknak. A képzőművészet és a zene eszköztárában sok a közös vonás; a ritmus, a szimmetria, az aszimmetria, a dinamika, a tónusok, az árnyalatok, a kontrasztok. A két műfaj összekapcsolásáért, a találkozási pontok megtalálásáért elsősorban a képzőművészek tettek sokat.

A Szinergia című kiállítás egy válogatás olyan művekből, melyek a képzőművészet és a hangok, a zene világa közötti együttműködést reprezentálják. A néző maga is részese lehet a hangok, a zajok születésének, egy-egy audio-vizuális kalandnak. 

A kísérőprogramokon való részvétel 1000 Ft, hegyvidéki lakosoknak 500 Ft. Jegyek kaphatók a https://hegyvidekgaleria.jegy.hu/ oldalon, valamint a Hegyvidék Galériában. Az eseményre érkezéskor a lakcímkártya felmutatása kötelező!

A tárlat megtekinthető 2025. január 23-tól február 22-ig, keddtől péntekig 10:00–18:00, szombaton 10:00–14:00 között.

(Illusztráció: Pinviczki Judit – Hangsor kottában)

A Cziffra György Fesztivál és a Hegyvidék Galéria közös szervezésű eseménye.

Támogatók: Miniszterelnökség, Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt.

Program leírás

Közreműködik: Erdei Gellért Péter (népi furulya) és Babcsán Bence (tambura)

A jubileumi Cziffra Fesztivál, a MOM Kulturális Központ és a Youngart Galéria együttműködésében Horváth Éva Mónika „Hevület” című kiállítását mutatják be 2025. február 13. és március 3. között.  A művésznő képzőművészeti pályáját végig kíséri a muzikalitás és a zenéhez fűződő mély, bensőséges viszony. A most bemutatott két festménysorozat, melek címe „Hiányértékek” és „Törékeny egyensúly”, a szimbolizmus és az absztrakció határán egyensúlyozva kínálnak lehetőséget a nézőnek társadalmi, a létélményt és az emberi viselkedést érintő fenomének önálló interpretációjára. A kompozíciók lételeme a transzformáció. Kozmikus igazságkeresés egy hullámzó eleven tömegben, mely ritmusra lépked a fény és sötétség prizmáján.

 „Aki művészettel foglalkozik egyik lábával mindig a múltban ver gyökeret, másik lábával a jelent tapossa, míg tekintete a jövőbe lép”– vallja Horváth Éva Mónika. 

A kiállítás kurátora: Rözge Koppány, művészettörténész.

Kiállításmegnyitó: 2025. február 16. (vasárnap), 17.00 óra – MOMkult, Reich Károly Galéria

A kiállítás díjtalanul látogatható.

Támogató: Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt, Miniszterelnökség

Program leírás

Kurátor: Kallós Judit

A Cziffra György Fesztivál keretében a MOM Kulturális Központ Reich Károly Galériájában évről-évről megvalósuló kiállítások folytatják azt a kezdeményezést, missziót, amelyet Cziffra György indított útjára 1973-ban. A zongoraművész, alapítványt létrehozva, élete végéig azon dolgozott, hogy a tehetséges művészeket segítse. A zenészek mellett a képzőművészeket is támogatta, így rendszeresen szervezett kiállításokat a Senlisban található alapítvány központjában, a Saint-Frambourg kápolnában. A Cziffra György Fesztivál, követve a hagyományokat, így évről-évre nemcsak változatos zenei programokkal, hanem kiállításokkal is várja az érdeklődőket.

A Fesztivál zenei programjaiban a kezdetek óta kiemelt figyelmet fordít a fiatal tehetségek támogatására. 2024-ben a pályakezdő képzőművészek számára is bemutatkozási lehetőséget biztosít, egy a Magyar Képzőművészeti Egyetem festő- és képgrafika szakos hallgatói között meghirdetett pályázattal, amelynek idei győztese, Mihályi Bálint, az MKE festő szakos hallgatója.

MIHÁLYI Bálint

A Magyar Képzőművészeti Egyetemen, korábban Révész László László, jelenleg pedig Szabó Attila mesterosztályának festő szakos hallgatója. Érdeklődésének középpontjában a virtualitás áll, amelyet különböző médiumokon keresztül jár körbe. Munkáit főként a poligonális struktúrák szervezik, amelyeket mint a digitális terek alkotóelemeit jeleníti meg. Mindez festészetében főként sebmentesen csonkított, szétbontott avatárok formájában jelenik meg. Művészetében fontos kiindulópontot a korai videójátékok grafikai megjelenése.

Kiállításmegnyitó:

2024. február 11. (vasárnap) 17:00

Köszöntőt mond:

Szurcsik József képzőművész, a Magyar Képzőművészeti Egyetem Grafika Tanszékének docense, a képgrafika specializáció szakirány vezetője

A kiállítást megnyitja:

Kallós Judit művészettörténész, a Hegyvidék Galéria művészeti vezetője

A kiállításmegnyitón való részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött.

Regisztrálni a szervezes@cziffrafesztival.hu e-mail-címen lehet.

A kiállítás megtekinthető 2024. február 12-től március 31-ig a MOM Kulturális Központ nyitvatartása szerint, a programoktól függően.

( A Cziffra Fesztivál, a MOMkult és a Hegyvidék Galéria közös eseménye)

Támogató: Miniszterelnökség, Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt.
Kiemelt szponzor: MVM

Program leírás

Szirmay Zsanett Soundweaving című interdiszciplináris és interaktív projektje a magyar népi hímzés motívumvilágából merített vizuális elemeket ülteti át egy nagyméretű installációba. A minták vizualitásuk mellett értelmezhető és lejátszható dallamokként is szolgálnak. Az installáció lényege a lyukkártyás zengőfésűs zenelejátszóra átírt hímzésekből ismert, tradicionális keresztszemes minták hangi leképzése a lyukkártyák segítségével, melyeket maga az alkotó lyukasztott. Ezek a lyukasztott kártyák képezik a dallamok kottáit. A minták alapja különböző Kárpát-medencei térség – bukovinai székely, kalotaszegi és magyarországi – ingeken és párnákon fellelhető népi hímzések részletei. A hímzések a transzformáció során lézervágott textilekké alakultak, a keresztszemes minták pedig dallammá.

A Soundweaving minden érzékszervet egyszerre mozgat meg és interakcióra invitál. A népművészet, a design és a zene határterületeit ötvöző projekt többféle médiumot használ, több síkon kommunikál. Egyként tartozik az analóg és a digitális világhoz, amennyiben a kézzel készült hímzések lézervágott minták formájában értelmeződnek át. Ugyanakkor a vizuális világ auditív módon jelenik meg benne, illetve a zene grafikai karaktere jut szerephez a dallamsorok felépítésénél.  A kortárs képzőművészet határterületeit feszegető alkotás egyazon időben jeleníti meg a hagyomány és a technika, valamint a vizualitás és az auditív találkozását.

A Soundweaving első kiadásának zenei átírásában – a keresztszemes motívumok dallammá transzformálása – Tárkány-Kovács Bálint népzenész, zeneszerző működött közre. A projekt második kiadásának, a Soundweaving Middle East Edition – melyet a Közel-Keleti térség kultúrájának motívum világából származó szőnyegminták és építészeti elemek inspiráltak – zenei fejlesztése Vikukel Dániel kortárs zeneszerző, jazz-zenész érdeme.

SZIRMAY Zsanett textiltervezői, grafikusi és művésztanár 2017-ben végzett a budapesti Moholy-Nagy Művészeti Egyetem (MOME) textiltervező mester szakán. Rendszeres kiállítója a Magyar Elektrográfiai Társaságnak, melynek 2013-tól tagja. 2014-től a Fiatal Iparművészek Stúdiója Egyesület tagja. 2015-ben a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemet képviselte a frankfurti Heimtextil szakvásáron. 2017-ben a Budapest Design Hét keretén belül résztvevője a Smart Design versenynek egy okos kísérleti hangzó jacquard szövettel, melynek fejlesztésén jelenleg is dolgozik.

A Soundweaving és a Soundweaving Middle East több európai és közel-keleti innovációs és posztdigitális designhetet és kiállítást megjárt alkotás, többek között: Vienna Design Week; One Design Week Plovdiv (Being Post Digital); Brain Bar Budapest Fesztivál; Bakui Kárpit Konferencia ISAC – Baku – National Museum of Azerbaijan, Dubai Design Week. A projekt a milánói designfesztivál legprogresszívebb alkotásai közé került be. 

A tárlat megtekinthető 2024. február 13-tól március 13-ig, keddtől péntekig 10:00 óra–18:00 óra, szombaton 10:00 óra–14:00 óra között.

A kiállításmegnyitón való részvétel és a kiállítás megtekintése díjtalan

 (A Cziffra Fesztivál, a MOMkult és a Hegyvidék Galéria közös eseménye)

Támogató: Miniszterelnökség, Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt.
Kiemelt szponzor: MVM

Program leírás

Szirmay Zsanett Soundweaving című interdiszciplináris és interaktív projektje a magyar népi hímzés motívumvilágából merített vizuális elemeket ülteti át egy nagyméretű installációba. A minták vizualitásuk mellett értelmezhető és lejátszható dallamokként is szolgálnak. Az installáció lényege a lyukkártyás zengőfésűs zenelejátszóra átírt hímzésekből ismert, tradicionális keresztszemes minták hangi leképzése a lyukkártyák segítségével, melyeket maga az alkotó lyukasztott. Ezek a lyukasztott kártyák képezik a dallamok kottáit. A minták alapja különböző Kárpát-medencei térség – bukovinai székely, kalotaszegi és magyarországi – ingeken és párnákon fellelhető népi hímzések részletei. A hímzések a transzformáció során lézervágott textilekké alakultak, a keresztszemes minták pedig dallammá.

A Soundweaving minden érzékszervet egyszerre mozgat meg és interakcióra invitál. A népművészet, a design és a zene határterületeit ötvöző projekt többféle médiumot használ, több síkon kommunikál. Egyként tartozik az analóg és a digitális világhoz, amennyiben a kézzel készült hímzések lézervágott minták formájában értelmeződnek át. Ugyanakkor a vizuális világ auditív módon jelenik meg benne, illetve a zene grafikai karaktere jut szerephez a dallamsorok felépítésénél.  A kortárs képzőművészet határterületeit feszegető alkotás egyazon időben jeleníti meg a hagyomány és a technika, valamint a vizualitás és az auditív találkozását.

A Soundweaving első kiadásának zenei átírásában – a keresztszemes motívumok dallammá transzformálása – Tárkány-Kovács Bálint népzenész, zeneszerző működött közre. A projekt második kiadásának, a Soundweaving Middle East Edition – melyet a Közel-Keleti térség kultúrájának motívum világából származó szőnyegminták és építészeti elemek inspiráltak – zenei fejlesztése Vikukel Dániel kortárs zeneszerző, jazz-zenész érdeme.

SZIRMAY Zsanett textiltervezői, grafikusi és művésztanár 2017-ben végzett a budapesti Moholy-Nagy Művészeti Egyetem (MOME) textiltervező mester szakán. Rendszeres kiállítója a Magyar Elektrográfiai Társaságnak, melynek 2013-tól tagja. 2014-től a Fiatal Iparművészek Stúdiója Egyesület tagja. 2015-ben a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemet képviselte a frankfurti Heimtextil szakvásáron. 2017-ben a Budapest Design Hét keretén belül résztvevője a Smart Design versenynek egy okos kísérleti hangzó jacquard szövettel, melynek fejlesztésén jelenleg is dolgozik.

A Soundweaving és a Soundweaving Middle East több európai és közel-keleti innovációs és posztdigitális designhetet és kiállítást megjárt alkotás, többek között: Vienna Design Week; One Design Week Plovdiv (Being Post Digital); Brain Bar Budapest Fesztivál; Bakui Kárpit Konferencia ISAC – Baku – National Museum of Azerbaijan, Dubai Design Week. A projekt a milánói designfesztivál legprogresszívebb alkotásai közé került be. 

A tárlat megtekinthető 2024. február 13-tól március 13-ig, keddtől péntekig 10:00 óra–18:00 óra, szombaton 10:00 óra–14:00 óra között.

A kiállításmegnyitón való részvétel és a kiállítás megtekintése díjtalan

 (A Cziffra Fesztivál, a MOMkult és a Hegyvidék Galéria közös eseménye)

Támogató: Miniszterelnökség, Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt.
Kiemelt szponzor: MVM